Scuola di Recitazione a Verona | Master Film Academy

Master Film Academy · Verona

SCUOLA DI RECITAZIONE A VERONA

Non devi diventare qualcun altro. Devi imparare a usare quello che sei.

Una scuola di recitazione a Verona pensata per chi vuole lavorare sull’attore, non soltanto imparare battute. Tecnica, corpo, voce, personaggio, conflitto, scena e macchina da presa attraverso la Meta Recitazione di Cristian Calabrese.

01 · LA SCUOLA

IMPARARE A RECITARE È IMPARARE A LAVORARE.

Una scuola di recitazione non dovrebbe insegnarti a sembrare un attore. Dovrebbe insegnarti a lavorare.

Alla Master Film Academy il lavoro parte dalla persona e arriva alla scena: osservazione, presenza, ascolto, corpo, voce, testo, immaginazione, emozioni, carattere e conflitto vengono allenati come strumenti di un unico sistema.

L’obiettivo non è costruire un attore standardizzato, ma aiutare ogni studente a capire quali strumenti possiede, come usarli e come trasformarli in un linguaggio personale.

Un attore non deve soltanto eseguire. Deve sapere cosa sta facendo, perché lo sta facendo e cosa vuole creare.

Cosa si studia

IL LAVORO DELL’ATTORE

01

Corpo

Presenza, movimento, postura, gesti, microazioni e rapporto con lo spazio.

02

Voce

Tono, ritmo, volume, timbro, pause, intenzione e capacità di rendere viva la parola.

03

Testo

Parole, sottotesto, intenzioni, ascolto e azioni che stanno dietro a ciò che viene detto.

04

Personaggio

Costruzione del personaggio, realtà soggettiva, comportamento, contraddizioni e relazione.

05

Conflitto

Obiettivi, ostacoli, desiderio, bisogno, reazione e scelta dentro la scena.

06

Macchina da presa

Recitazione cinematografica, scene, self-tape, provini e rapporto con l’inquadratura.

02 · PRINCIPIO

RECITARE NON SIGNIFICA EMOZIONARSI DAVANTI A UNA TELECAMERA. SIGNIFICA SAPERE COSA FARE.

Il metodo

META RECITAZIONE

La Meta Recitazione è il metodo sviluppato da Cristian Calabrese. Il lavoro dell’attore viene osservato attraverso sette azioni fondamentali che, usate insieme, permettono di governare gli strumenti della recitazione.

01

Azione fisica

Il corpo come strumento di azione e presenza.

02

Azione verbale

La parola come azione, intenzione e relazione.

03

Azione vocale

Ritmo, tono, volume, timbro e dinamica della voce.

04

Azione mentale

Pensiero, attenzione, immaginazione e processo interno.

05

Azione emotiva

Emozioni e sentimenti come parte del lavoro dell’attore.

06

Azione caratteriale

Caratteristiche, comportamenti e costruzione del personaggio.

07

Azione conflittuale

Desiderio, ostacolo, tensione, scelta e conflitto.

+

L’attore

Governare gli strumenti. Non subirli.

03 · Cinema

RECITAZIONE DAVANTI ALLA MACCHINA DA PRESA

Il lavoro non si ferma alla sala prove. La macchina da presa cambia la distanza, la misura e la precisione dell’attore.

Dal lavoro sulla scena al set

  • Analisi della scena e del testo
  • Costruzione del personaggio
  • Intenzioni e obiettivi
  • Relazione con la macchina da presa
  • Self-tape e preparazione ai provini
  • Scene cinematografiche

04 · Percorso

UN PERCORSO COSTRUITO SULL’ATTORE

01

Lavoro personale

Osservare il proprio strumento, riconoscere automatismi, impulsi, qualità e aree da sviluppare.

02

Lavoro sulla scena

Portare gli strumenti dentro situazioni concrete, relazioni, obiettivi e conflitti.

03

Costruzione dell’attore

Unire tecnica, identità, visione, comunicazione e capacità di stare davanti alla macchina da presa.

Numeri del percorso

FORMAZIONE A NUMERO CHIUSO

10

mesi di percorso formativo

15

studenti massimo per classe

01

obiettivo: lavorare sull’attore

A chi è rivolta

CHI PUÒ INIZIARE

  1. Principianti

    Per chi parte da zero e vuole capire concretamente cosa significa recitare.

  2. Attori già formati

    Per chi ha già studiato e vuole approfondire strumenti, scena e macchina da presa.

  3. Over 40 e over 50

    Per chi decide di iniziare o riprendere un percorso artistico mettendo a disposizione esperienza e vissuto.

  4. Chi vuole lavorare nel cinema

    Per chi vuole sviluppare un lavoro specifico sulla recitazione cinematografica e sui provini.

06 · Il metodo

IL LIBRO DELLA META RECITAZIONE

Il metodo di Cristian Calabrese è raccolto nel libro dedicato alla Meta Recitazione e alle sette azioni fondamentali dell’attore.

Un approfondimento sul lavoro dell’attore, sugli strumenti della recitazione e sul percorso che porta dalla tecnica alla creazione.

05 · FAQ

DOMANDE FREQUENTI

Dove si trova la scuola di recitazione?

Master Film Academy è una scuola di cinema e recitazione con base a Verona.

La scuola è adatta anche ai principianti?

Sì. Il percorso è aperto anche a chi si avvicina per la prima volta alla recitazione, oltre che ad attori già formati.

Quanto dura il percorso?

Il percorso indicato per la formazione annuale dura 10 mesi.

Quanti studenti possono partecipare?

Le classi sono a numero chiuso e prevedono un massimo di 15 studenti.

Che cos’è la Meta Recitazione?

È il metodo sviluppato da Cristian Calabrese e organizzato intorno a sette azioni: fisica, verbale, vocale, mentale, emotiva e sentimentale, caratteriale e conflittuale.

Si lavora anche sulla recitazione cinematografica?

Sì. Il percorso comprende lavoro sulla macchina da presa, scene cinematografiche, self-tape e preparazione ai provini.

Come si accede alla scuola?

L’accesso avviene attraverso un colloquio, utile a comprendere motivazioni, livello di partenza e percorso più adatto.

Posso iniziare a recitare dopo i 40 o i 50 anni?

Sì. Il percorso può essere intrapreso anche da chi decide di iniziare o riprendere la recitazione in età adulta.

Master Film Academy · Verona

NON CERCARE DI SEMBRARE UN ATTORE. IMPARA A LAVORARE COME UN ATTORE.

Il primo passo è un colloquio. Raccontaci perché vuoi recitare e scopri quale percorso può essere adatto a te.

Domande Frequenti

❓Posso frequentare la scuola anche nei weekend?

Sì! Offriamo classi di gruppo il sabato e la domenica, pensate appositamente per chi lavora o studia durante la settimana.

❓Dove si trova la scuola?

Master Film Academy è una scuola di cinema e recitazione sia cinematografica che teatrale.Siamo di base a Verona.

❓ Si realizza davvero un film alla fine del corso?

Sì. Ogni partecipante diventa protagonista di un cortometraggio o mediometraggio scritto appositamente. L’obiettivo è realizzare un prodotto professionale utile anche per showreel e partecipazioni a festival.

❓ Quali sono i requisiti per partecipare?

Non ci sono requisiti formali. Serve solo una forte motivazione e la disponibilità a lavorare seriamente su sé stessi. La selezione avviene tramite colloquio e valutazione video.

❓ Cos’è la Meta Recitazione?

La Meta Recitazione è un metodo innovativo sviluppato per superare le tecniche tradizionali di recitazione. Non insegna solo a “recitare”, ma guida l’attore nella creazione consapevole di un personaggio, attraverso 7 azioni fondamentali tra cui azione mentale, fisica, vocale, emotiva e conflittuale.

❓ Il corso è adatto anche a principianti?

Assolutamente sì. Il percorso è aperto sia a chi si affaccia per la prima volta al mondo della recitazione, sia ad attori già formati che vogliono approfondire un approccio avanzato e cinematografico.

❓ Quante persone possono partecipare?

Il corso è a numero chiuso: ammettiamo solo 15 studenti all’anno per garantire un lavoro individuale e professionale, con percorsi personalizzati e un film finale su misura per ogni partecipante.

❓ Il corso si svolge online o in presenza?

È un percorso misto: lezioni teoriche e di tecnica attoriale a distanza + sessioni pratiche dal vivo su set cinematografici reali, durante le riprese del film finale.

❓È previsto un diploma finale?

Sì, alla fine del corso viene rilasciato un diploma firmato dalla direzione artistica della Master Film Academy, valido per il curriculum artistico e utile per candidature a casting e agenzie.

❓Ho superato i 50 anni, posso iniziare comunque a recitare?

Assolutamente sì. Non esiste un’età giusta per iniziare a recitare: ogni momento della vita porta con sé esperienze, emozioni e verità uniche. Abbiamo un percorso dedicato agli over 40 pensato per valorizzare la maturità e il vissuto personale come risorse preziose nel lavoro dell’attore. La recitazione è un’arte inclusiva, e noi crediamo che non sia mai troppo tardi per iniziare a raccontare la propria storia.

❓Quanto costa frequentare la scuola?

Dipende dal percorso: ogni studente è diverso e ha esigenze specifiche. I costi verranno definiti insieme durante il colloquio di presentazione, così da costruire un piano su misura per te.